С 23 октября по 15 ноября в зале аукционного дома Goldens будет представлена экспозиция нового живописного проекта Никиты Цоя, в котором автор отрицает устоявшиеся, стереотипные нормы коллективного мифотворчества.
Работая с категорией памяти, Никита Цой исследует подсознательные коллективные боли, травмы, страхи, которые передаются от поколения к поколению. Он внимательно прислушивается к историям свидетелей событий прошлых времен о некогда пережитом, определяя их влияние на формирование стереотипного мифологического сознания, и деконструирует мировоззренческие нормы-штампы, в которые замуровано настоящее и сложное человеческое «EGO».
«Типичный пример мифологического мышления, — считает художник, — это представления и фантазии людей о жизни их предков, где прошлое предстает живописно-идиллическим: «когда-то было лучше»». И, соответственно, в таких фантазиях происходит инфантильная мифологизация определенных исторических событий.
«В своих новых работах я пытаюсь фантасмагориями и магическим реализмом выбить миф и романтизацию из буквальной реальности: я иду к циничному реализму под прикрытием веселых фантасмагорий, подменяя ими все и оставляя небольшой путь для субъективной памяти человека».
Сюжеты работ художника на грани между реальностью и абсурдом («не понять мои живописные фантазии очень сложно — возможно, на самом деле легко», — шутит художник) касаются самых сокровенных и темных углов человеческого подсознания, его двойственности, где «каждый из нас имеет своего двойника (допельгангера), для которого существует все то, от чего мы отказываемся в повседневной жизни».
Антитезой видимой реальной жизни человека с его комплексом стереотипных представлений, сформированных окружающей средой, по мнению художника, является возможное существование его глубоко скрытого второго «я», унаследованного из подсознания — «это, прежде всего, рефлексы, берущие свое начало в нашем теле и его опыте, которые являются противовесом нашему „EGO“, берущего начало в моральных и этических добродетелях».
Во многих своих полотнах Никита Цой имитирует тень от вспышки фотоаппарата, «чувствует желание этой тени», чтобы придать реальность своим непредсказуемым изображениям. Это использование черных теней караваджистов помогает, по его мнению, «собирать тело человека из остатков окружения и явлений, которые в человека „встроились“». Но и привносит в его работы мистические, даже эсхатологические настроения.
Динамичные, смело и мастерски написанные персонажи Никиты Цоя балансируют между мирами реализма, сюрреализма, экспрессионизма, символизма, где их искаженная, деформированная, порой гиперболизированная плоть окружена или причудливыми символами, или обычными предметами, и вписана в атрибутику то ли сверхреальных ситуаций, то ли вполне обыденных событий.
Эти образы, безусловно, аллегоричны, но они воплощают понятия, которые не так просто раскрыть.
Анализируя архетипы, по-новому переосмысливая их, соединяя абсурдно-несовместимое, художник отыскивает и разрушает порог между принятием-неприятием, восхищением-отрицанием, сарказмом-сочувствием, ужасным-смешным, возвышенным-приземленным, фантастическим-реальным.
Работы Никиты Цоя вызывают у зрителя сложный комплекс эмоциональных состояний, в которых довольно сложно разобраться. И побуждают не только к проявлениям чувств, но и к интеллектуальной практике, в которой часто важную роль играют названия произведений.
«Антитезы к видимым историям» — это проект-исследование, результаты которого могут быть совершенно неожиданными. По всем правилам игры постмодернизма, которые требуют непосредственного участия от зрителя. Как и все, что происходит в странном, потрясающем и по-настоящему уникальном мире Никиты Цоя.
Проект представлен 15 живописными произведениями. Экспозиция доступна к посещению с 23 октября по 15 ноября.
По вопросам приобретения произведений, вошедших в коллекцию выставочного проекта «Никита Цой. Антитезы к видимым историям», обращайтесь к специалистам аукционного дома Goldens в зале экспозиции и в онлайн каталоге, нажав клавишу „Интересует“.
Никита Цой (род. 1991) — украинский художник. Родился в г. Киев. Вырос в творческой семье, где почитали искусство, поэтому развивал свои навыки рисования в творческой обстановке и в условиях свободы самовыражения. Начал путь художника в возрасте пяти лет, участвует в выставках с семи лет. Учился в Киевской Детской академии искусств (1997-2006); Государственной художественной школе им. Т. Шевченко (2006-2010 годы); Национальной академии изобразительного искусства и архитектуры (2010-2016), где учился у Н. Стороженко; Киевской Академии медиа искусства (2018-2019). Член Национального Союза Молодых Художников Украины (2016). Живет и работает в г. Киев.
График работы:
23 октября — 15 ноября 2024
12:00 — 19:00
Понедельник — суббота
Воскресенье — выходной
Вход свободный
Адрес:
Киев, ул. Леонида Первомайского, 4
Аукционный дом Goldens
+ 38 050 462 95 32
С 30 мая по 8 июня в зале аукционного дома Goldens пройдут торги 61 аукциона — «Коллекционное классическое искусство», — посвященного произведениям украинских классиков 1890-х годов — начала ХХ века.
Подобный художественный срез позволяет широко представить украинское искусство в многообразии его школ и направлений. В частности, аукционная подборка включает произведения художников киевской, харьковской, львовской, закарпатской живописных школ, а также художников-эмигрантов: Григория Крука, Исаака Пайлеса, Абрама Маневича. В подборку вошли уникальные произведения, которые представляют не только художественный, но и коллекционный интерес.
Среди топ лотов аукциона можно увидеть произведения Сергея Васильковского, Владимира Орловского, Григория Светлицкого, Абрама Маневича, Николая Глущенко, Сергея Шишко, Виктора Зарецкого, Михаила Божия, Романа Сельского, Мигая Мункачи и главных представителей Закарпатской школы живописи: Адальберта Эрдели, Иосифа Бокшая, Андрея Коцки, Федора Манайло, Ференца Семана.
Самым дорогим лотом аукциона стало известное произведение Ивана Марчука «Сошел месяц над Днепром» (1980), недавно экспонированный в Национальном музее «Киевская картинная галерея» как наиболее знаковый лунный пейзаж художника.
Киевская художественная школа представлена в подборке работами Сергея Васильковского, Валентина Фельдмана, Владимира Орловского, а также Алексея Шовкуненко, Сергея Шишко, Николая Глущенко и Виктора Зарецкого. Среди представителей харьковской школы в подборке аукциона стоит отметить имена выдающихся пейзажистов: Николая Бурачека, Петра Левченко, Константина Пинеева. Их импрессионистические работы вобрали в себя передовые мировые тенденции и одновременно колорит, технические приемы и мироощущение, присущие нашей национальной школе.
Отдельными центрами украинского искусства ХХ века стали Закарпатье и Львовская художественная школа, с чувствительным восприятием современных тенденций мирового искусства и переосмыслением их на творческой украинской почве. В аукционную подборку вошли работы знаковых закарпатских художников Андрея Коцки, Иосифа Бокшая, Федора Манайло, Адальберта Эрдели, Гавриила Глюка, Ференца Семана, а также знаковых львовян — Романа Сельского и Владимира Патыка.
Блок скульптуры представлен композицией Ольги Рапай, работами Григория Крука и изящной скульптурой Юлия Синькевича.
Экспозиция аукциона «Коллекционное классическое искусство» доступна к посещению с 30 мая по 08 июня в зале аукционного дома Goldens, а также — к ознакомлению- онлайн на сайте www.gs-art.com. По вопросам регистрации и участия в аукционе обращайтесь по тел.: (044) 240 95 32 или зарегистрируйтесь на сайте чтобы иметь возможность делать онлайн ставки самостоятельно.
График работы выставки аукциона:
30 мая — 08 июня 2024 года
12:00 — 19:00
Без выходных
Вход свободный
Поочередное закрытие лотов начнется 08 июня в 19:00 онлайн на сайте www.gs-art.com.
Адрес: Киев, ул. Леонида Первомайского, 4
Аукционный дом GOLDENS
+38 044 240 95 32
contact@gs-art.com
www.gs-art.com
