Según informa «El Economista Serbio», en Sarajevo se celebra la 32.ª edición del Festival de Cine de Sarajevo, que en tres décadas ha pasado de ser un festival fundado durante el asedio de la ciudad a convertirse en una de las principales plataformas cinematográficas del sudeste de Europa.
El festival se celebra del 14 al 21 de agosto de 2026. Su programa incluye más de 250 películas, y los participantes proceden de unos 70 países y territorios. 51 largometrajes compiten por el premio principal, el «Heart of Sarajevo», en cuatro secciones competitivas. Entre ellos hay 21 estrenos mundiales, seis estrenos internacionales y uno europeo.
Una de las características distintivas del Festival de Sarajevo es su marcado carácter regional. La sección competitiva oficial incluye a 21 países: Albania, Armenia, Austria, Azerbaiyán, Bosnia y Herzegovina, Bulgaria, Croacia, Chipre, Georgia, Grecia, Hungría, Kosovo, Malta, Moldavia, Montenegro, Macedonia del Norte, Rumanía, Serbia, Eslovenia, Turquía y Ucrania.
Pero la geografía real es mucho más amplia. Gracias a las coproducciones internacionales, el programa también incluye películas realizadas con la participación de Francia, Alemania, Reino Unido, Italia, Países Bajos, Dinamarca, Irán, Catar y otros países.
El festival se inauguró con la película «Fatherland», del director polaco Paweł Pawlikowski, rodada conjuntamente por Polonia, Alemania, Italia y Francia. Entre los invitados más destacados de este año se encuentran la actriz británica Emily Watson, el actor y director mexicano Diego Luna, el director iraní Asghar Farhadi y Woody Harrelson.
Además de las proyecciones habituales, el Festival de Cine de Sarajevo se ha convertido desde hace tiempo en un importante foro de negocios para la industria cinematográfica. En el marco de los CineLink Industry Days tienen lugar presentaciones de nuevos proyectos, así como encuentros entre directores y productores con fondos, distribuidoras e inversores potenciales.
¿Por qué es especial este festival? El Festival de Cine de Sarajevo surgió en 1995, aún durante el asedio de Sarajevo. Lo fundó el Obala Art Centar como un intento de preservar la vida cultural de la ciudad en plena guerra. La primera edición del festival se convirtió en una especie de símbolo del regreso de la ciudad a la normalidad.
A lo largo de las tres décadas siguientes, se ha transformado en uno de los principales festivales de cine de los Balcanes y en una plataforma a través de la cual el cine regional se abre paso en el mercado europeo. Por eso, en agosto, Sarajevo se convierte de hecho en una de las capitales culturales de la región: aquí acuden no solo actores y directores, sino también productores, distribuidores cinematográficos, representantes de fondos internacionales y plataformas de streaming.
El festival concluirá el 21 de agosto.
A partir del 9 de julio dará comienzo en cines seleccionados de Ucrania la retrospectiva de las películas del director italiano Paolo Sorrentino, titulada «El verano de Sorrentino».
En el marco de este ciclo, volverán a proyectarse en la gran pantalla tres películas de uno de los directores italianos contemporáneos más famosos: «La gran belleza», «Juventud» y «La gracia».
«La gran belleza» es una de las obras más famosas de Sorrentino. Fue precisamente esta película la que le valió al director los premios Óscar y Globo de Oro en la categoría de mejor película internacional.
El programa también incluye la película «Juventud», la segunda obra en inglés del director, protagonizada por Michael Caine, Harvey Keitel, Rachel Weisz, Paul Dano y Jane Fonda.
La tercera película de la retrospectiva será «La gracia», la película inaugural del Festival Internacional de Cine de Venecia, cuyo estreno mundial tuvo lugar en el marco de la sección oficial.
Las proyecciones tendrán lugar del 9 al 12 de julio en cines seleccionados de Ucrania. Los impulsores del programa son el Instituto Italiano de Cultura en Ucrania, la Embajada de Italia en Ucrania y la productora «Arthouse Traffic».
Paolo Sorrentino es un director y guionista italiano, uno de los autores más reconocidos del cine europeo contemporáneo. Sus obras destacan por su refinamiento visual y su interés por temas como la memoria, el envejecimiento, la belleza, la soledad, el poder y la búsqueda del sentido de la vida. Entre las películas más conocidas del director se encuentran «La gran belleza», «Juventud», «La mano de Dios», «El milagro», «Las consecuencias del amor» e «Il Divo».
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Según informa el proyecto Interfax-Ucrania Cultura, en el marco del 17.º Festival Internacional de Cine de Odesa se celebrará en la capital un desafío de 24 horas para jóvenes cineastas, durante el cual los participantes crearán cortometrajes en un tiempo limitado, según informa el servicio de prensa del festival.
«El formato prevé un ciclo completo de producción en 24 horas, desde la idea hasta el montaje final», señalan los organizadores de la iniciativa.
El desafío formará parte de la sección industrial del festival y está dirigido principalmente a jóvenes directores, actores y equipos creativos que trabajan con contenido audiovisual. Los participantes se agruparán y rodarán cortometrajes de hasta varios minutos de duración, utilizando las herramientas disponibles, en particular dispositivos móviles.
Los organizadores esperan que este formato permita poner a prueba las habilidades de narración rápida, el trabajo en equipo y la toma de decisiones en condiciones de estrés, algo de vital importancia para la industria cinematográfica y creativa actual.
Se prestará especial atención a la experiencia práctica: los participantes no solo crearán contenido, sino que también presentarán sus trabajos ante el público profesional del festival.
El evento tendrá lugar a finales de agosto en Kiev, dentro del programa del festival de cine que se celebra en la capital desde hace varios años.
El Festival Internacional de Cine de Odesa es uno de los foros cinematográficos clave de Europa del Este. Tras el inicio de la guerra a gran escala, el evento cambió temporalmente de ubicación y se celebra en Kiev, manteniendo el enfoque en el desarrollo de la industria cinematográfica ucraniana y el apoyo a los jóvenes autores.
https://interfax.com.ua/news/culture/1164937.html
Según informa Serbian Economist, del 30 de enero al 6 de febrero de 2026 se celebrará en la capital de Serbia el primer Festival de Cine de Belgrado (Beograd Film Festival, BFF), que los organizadores posicionan como una nueva plataforma para el estreno de películas destacadas a nivel mundial y cine de festival. La sede principal será el cine mts Dvorana, en el centro de Belgrado.
El festival se inaugurará con una proyección especial de la nueva película de Jim Jarmusch, Father Mother Sister Brother, y el programa incluye otras obras de gran repercusión, en particular Amrum, de Fatih Akin, y Stranac (El extraño), de François Ozon, que se presentarán al público de Belgrado en el marco del BFF.
La idea del festival es reunir en un solo programa cine de autor, éxitos de festivales y nuevas obras de maestros, convirtiendo a Belgrado en uno de los puntos del calendario festivalero europeo.
Según la información publicada, las proyecciones de las películas del festival en mts Dvorana se realizan en el formato habitual, con venta de entradas en taquilla y a través de servicios online (entre ellos, eFinity).
https://t.me/relocationrs/2010
El presupuesto para 2026 propone destinar 4.000 millones de UAH a la producción de películas ucranianas, ha declarado Yevhenia Kravchuk, subjefa de la Comisión Parlamentaria de Política Humanitaria y de Información (facción Servidores del Pueblo).
«El año que viene, en el marco del programa del Presidente de Ucrania 1000 horas de contenido ucraniano, el presupuesto estatal financiará la producción de contenido nacional para todos los grupos de edad. Se propone destinar 4.000 millones de UAH a este fin… Hablamos de largometrajes, documentales, dibujos animados y la producción de vídeos de YouTube», cita a Kravchuk el servicio de prensa del aparato de la Rada Suprema.
Según ella, los contenidos para niños se han distinguido como una categoría aparte, en la que el Estado financiará la producción al 100%.
«No se trata sólo de dibujos animados como tales, sino también de contenidos para las redes sociales, porque los niños, especialmente los adolescentes, tienen una estructura de consumo de contenidos completamente diferente. Ven vídeos en YouTube o vídeos cortos en las redes sociales, y para ellos se crearán productos que les hablen de historia, de determinadas obras de la literatura escolar, pero presentados de forma interesante. Esto también es necesario», subrayó la diputada.
También señaló que la Comisión de Política Humanitaria y de Información propuso que el Ministerio de Cultura y Comunicación Estratégica añadiera a la lista la traducción de juegos populares al ucraniano.
